Частная школа. 9 класс

Поурочные разработки по всеобщей истории и истории России 9 класс Урок № 6 по параграфу «6. Век художественных исканий» гос. учебника Мединский для обучающихся. Тематическое планирование учебного процесса с 2026 года по новой ФОП ООО (приказ № 704). Код материалов: История Урок №6.
Вернуться к Списку уроков истории

История Урок №6

Тема урока: 6. Век художественных исканий.
РЕСУРСЫ:
§ 6. Век художественных исканий
+ [Конспект § 6.]  [Онлайн-Тест по § 6.]  [Ответы на ❓ § 6.]

1. Организационный этап

(Учитель и ученики приветствуют друг друга, выявляются отсутствующие. Проверяется выполнение домашнего задания) 

2. Актуализация опорных знаний

Фронтальный опрос по теме предыдущего урока «Наука и образование в XIX в.: сила, менявшая мир».

• Вопрос 1. Назовите важнейшие научные открытия XIX века. Ожидаемый ответ: электромагнитная индукция М. Фарадея, теория эволюции Ч. Дарвина, периодический закон Д. И. Менделеева, неевклидова геометрия Н. Лобачевского.
• Вопрос 2. Почему XIX век называют веком науки? Ожидаемый ответ: наука стала непосредственной производительной силой, её открытия быстро внедрялись в промышленность, транспорт, медицину, связь и меняли повседневную жизнь людей.
• Вопрос 3. Какие изменения произошли в образовании в XIX веке? Ожидаемый ответ: распространилась грамотность, возникли массовые начальные школы, выросло число университетов и технических училищ, образование стало более доступным для разных слоёв общества.

3. Мотивационный этап. Постановка цели

Три факта, побуждающих интерес к теме «Век художественных исканий».

• За одно столетие искусство пережило несколько революций: от строгого классицизма через романтизм и реализм к импрессионизму, а в конце века появились модерн и абстракционизм, — ни один предыдущий век не знал такого разнообразия стилей.
• Название «импрессионизм» родилось из насмешки критика над картиной Клода Моне «Впечатление. Восход солнца» — и эта насмешка стала именем целого направления, изменившего мировую живопись.
• Изобретение фотографии в XIX веке поставило перед художниками вопрос: зачем рисовать реальность, если камера делает это лучше? Именно это подтолкнуло живописцев к поиску новых целей — передавать впечатления, чувства, внутренний мир человека.

4. Изучение нового материала

Ниже дается содержание лекции (всё самое важное из параграфа, краткое содержание), а также вопрос для беседы, ответ на который формируется совместными усилиями. В качестве альтернативы: можно дать ученикам прочитать конспект этого параграфа самостоятельно. Либо компилировать оба этих варианта.

1. Невероятный расцвет.

XIX век — время невероятного расцвета культуры, оставившего наследие классики. Ключевая черта эпохи — многостилье: смешение и быстрая смена художественных форм как ответ на ускорение жизни. Демократизация проявилась в обращении к «маленькому человеку» и росте числа творцов из простых слоёв благодаря росту грамотности. Секуляризация привела к сомнению в необходимости религии. На рубеже веков возникли модернизм (отрицание традиций) и массовая культура (упрощённая, коммерческая) на фоне угасания народной культуры из-за урбанизации.

❓ Каковы особенности культуры XIX в.? Ответ: Особенности культуры XIX века: многостилье (смешение и смена форм), демократизация (интерес к «маленькому человеку», рост творцов из непривилегированных слоёв), секуляризация (сомнение в религии), а также модернизм (отказ от традиций) и массовая культура (упрощение, коммерциализация).

2 «Я классицизму отдал честь».

В XIX веке классицизм воспринимался как наследие Просвещения, долго сохраняясь в изобразительном искусстве благодаря академической системе и поддержке властей. Его основа — рационализм, вера в разумное устройство мира. Стиль стремился к идеальным пропорциям и античным образцам (архитекторы К. Шинкель, Дж. Нэш, Ш. Персье, П. Фонтен). В начале века он эволюционировал в ампир, прославляющий военную мощь (Триумфальная арка Каррузель). Черты стиля — ясность, совершенство, античные мотивы — свойственны живописи Ж.-Л. Давида и музыке венских классиков (Гайдн, Моцарт, Бетховен). Но классицизм, по словам Стендаля, не мог передать душу, что привело к романтизму.

❓ Какие черты характерны для классицизма? Ответ: Для классицизма характерны: рационализм (вера в разумное устройство мира), идеальные пропорции и равнение на античность, симметричные композиции в архитектуре, ясность и совершенство в живописи и музыке, а также воспитание чувства прекрасного.

3 Романтизировать мир!

Романтизм — реакция на классицизм и порождение эпохи перемен. Романтики противопоставляли разуму чувство, цивилизации — природу, ясности — тайну. Их отличало «двоемирие»: конфликт идеала и действительности. Главный герой — одинокий, гордый бунтарь (Чайльд-Гарольд Байрона). Писатели: Л. Тик, У. Блейк, Р. Шатобриан, А. Ламартин, В. Гюго, А. Мицкевич, В. Ирвинг. В живописи: Делакруа («Свобода, ведущая народ»), Гойя, Фридрих, Мартин, Тёрнер. В архитектуре — неоготика (парламент и Тауэр-бридж в Лондоне). Мериме и Гюго способствовали реставрации средневековых памятников (роман Гюго «Собор Парижской Богоматери»). В музыке романтики (Шуберт, Лист, Шопен) использовали малые формы для передачи чувств, героическое начало — в операх Беллини и Верди.

❓ Что повлияло на появление романтизма?
Ответ: На появление романтизма повлияли: реакция на классицизм (противопоставление чувства разуму, природы цивилизации), стремительные изменения эпохи, поставившие в центр человека, и конфликт идеала с действительностью («двоемирие»). Он стал протестом против канонов и отражением новой реальности.

4 «Характерный облик вещей и сущностей».

Реализм XIX века, в противовес романтизму и классицизму, обратился к реальному миру, включая «низкие» темы: бедность, труд, пороки. Бальзак видел задачу в том, чтобы схватывать «душу, смысл, характерный облик вещей и существ» — это стало проявлением демократизации искусства. Писатели (Диккенс, Бальзак) и художники (Домье, Курбе) критиковали общество, чтобы заставить задуматься об «излечении» его болезней. Ключевой темой стал анализ общества как среды, формирующей личность (цикл «Человеческая комедия»). В живописи отказ от идеализации выразился в барбизонской школе (Руссо, Коро) и у Курбе, изображавшего жизнь без прикрас.

❓ Какие цели ставили перед собой писатели-реалисты?

Ответ: Писатели-реалисты стремились к правдивому отображению реальности (схватывая «душу, смысл, характерный облик вещей»), критиковали общество (показывая пороки, бедность, труд) и исследовали влияние среды на формирование личности. Их цель — сочетание правдивого изображения с социальным критическим анализом.

5 «Случайность взгляда».

В 1874 г. на парижской выставке осмеяли картину К. Моне «Впечатление. Восход солнца», что дало название импрессионизму (Мане, Моне, Дега, Ренуар и др.). Импрессионисты изображали мгновенные впечатления и перемены настроения, противопоставляя себя академизму сюжетами из обычной жизни и техникой. Они отказались от передачи «характерного облика вещей» в пользу уникального впечатления — «случайности взгляда». Критик Э. Кардон видел в этом отрицание основ живописи. Их техника (цвет не соответствовал реальному) стала первым шагом к абстракции и сместила акцент с «что я вижу?» на «как я вижу?».

❓ • В чём новизна подхода импрессионистов?
Ответ: Новизна импрессионистов: смена цели искусства — запечатлеть мимолётное впечатление, а не реальность; отказ от реалистической передачи «характерного облика вещей» в пользу «случайности взгляда»; техника, передающая ощущение, а не предмет, с цветом, не соответствующим реальному. Это сместило фокус на «как я вижу?» и стало важнейшей чертой искусства XX века.

6 «Не рисовать слишком точно с натуры».

Раздел об эволюции живописи от постимпрессионизма к абстракции. Гоген, Ван Гог и Сезанн отошли от впечатления импрессионистов, стремясь передать суть предмета через упрощенные формы. Сезанн («отец современного искусства») провозгласил искусство «гармонией, параллельной натуре», сместив фокус на видение художника. Экспрессионисты искажали форму и цвет для эмоций, Пикассо (кубизм) отказался от перспективы. Итог — беспредметная живопись В. Кандинского (1910─1911), создавшего собственную художественную реальность.

❓ • Как менялся предмет изображения художников?
Ответ: Предмет изображения менялся: от реальных фигур с упрощением форм (Гоген, Ван Гог) к искусству как параллельной натуре реальности (Сезанн), затем к искажению формы и цвета для эмоций (экспрессионисты), далее к отказу от предметности в кубизме (Пикассо) и, наконец, к полностью беспредметной живописи Кандинского, создающей собственную реальность.

7 От натурализма до футуризма.

К концу XIX века реализм переживает кризис, разделяясь на два пути. Первый — натурализм (Э. Золя) — стремился к фотографически точному, но менее критичному отображению действительности; критический пафос сохраняли Т. Манн, Г. Манн, Т. Драйзер. Второй путь — символизм (С. Малларме) — уход от предметности, с характерными настроениями декадентства (пессимизм, упадничество). Контрастом выступили неоромантизм (Р. Стивенсон, Дж. Лондон, Р. Киплинг, А. Конан Дойл), воспевавший сильную личность, и футуризм (Ф. Маринетти, В. Маяковский), который, отрицая прошлое, воспевал мотивы силы, борьбы и насилия.

❓Что общего между неоромантизмом и футуризмом?
Ответ: Общее — контраст декадентству и пессимизму символизма. Оба направления противопоставляли пассивности культ активного действия и силы: неоромантизм прославлял «сильную личность», готовую к борьбе, а футуризм — мотивы силы, борьбы и насилия. Таким образом, их объединяет активная, волевая позиция и отрицание меланхолии.

8 «Для современной музыки почти нет правил».

В начале XX века ведущим направлением оставался романтизм (Р. Вагнер), реализовавший идею совокупного произведения искусства в цикле «Кольцо Нибелунга». Параллельно развивался музыкальный импрессионизм, основатель — К. Дебюсси, испытавший влияние Мусоргского. Натурализм проявился в опере: Дж. Пуччини («Тоска», «Богема») и Р. Леонкавалло («Паяцы») показывали подлинную действительность и мир чувств простых людей.

❓ Какие направления существовали в музыке рубежа XIX─XX вв.? Ответ: В музыке рубежа веков сосуществовали три направления: романтизм (Р. Вагнер), импрессионизм (К. Дебюсси) и натурализм в опере (Дж. Пуччини, Р. Леонкавалло). Период характеризовался отходом от строгих правил классической композиции.

9 «Каждому времени ─ его искусство, каждому искусству ─ его свободу».

В 1897 году венские художники отделились от консервативного Союза, образовав «Сецессион» — часть общеевропейского движения за новое искусство, приведшего к стилю модерн. Художники не отвергали прогресс, а стремились эстетизировать его, вернуть в мир красоту. Ключевой принцип: функциональные объекты (от зданий до предметов быта) должны быть красивыми (пример — оформление метро Э. Гимаром). Региональные различия: причудливые кривые линии в романских странах (А. Гауди) и строгая геометричность в австрийском (О. Вагнер) и шотландском (Ч. Макинтош) модерне.

❓ В чём творцы модерна видели свою задачу? Ответ: Задача творцов модерна — творить современное искусство, отвечающее духу индустриализации, не останавливая прогресс, а эстетизируя его. Они стремились вернуть в мир уходящую красоту, сделать функциональные объекты повседневной жизни не только полезными, но и художественно ценными.

10 В одном ряду.

В начале XX века Россия была частью европейского культурного оборота. Вершиной стали «Русские сезоны» С. Дягилева (с 1908 года), вызвавшие фурор в Париже. Участвовали цвет русской культуры (И. Стравинский, Ф. Шаляпин, А. Павлова) и европейские деятели (П. Пикассо, А. Матисс, М. Равель, К. Дебюсси, Коко Шанель). Русская литература (Толстой, Тургенев, Достоевский, Чехов) пользовалась в Европе невероятным успехом; Т. Манн называл её «святой человечностью». Духовную связь с Россией выражал Р. Рильке.

❓ Используя дополнительные источники информации, узнайте, кто изображён на марке. Ответ: На марке изображены: С. П. Дягилев — организатор «Русских сезонов», И. Ф. Стравинский, В. Ф. Нижинский в роли Петрушки (балет «Петрушка», 1911) и в роли раба (балет «Шехерезада», 1910), а также рисунок с плаката с А. П. Павловой. Марка — дань уважения роли Дягилева в популяризации русской культуры в Европе.

5. Закрепление знаний

Беседа, направленная на формирование ответа на главный вопрос параграфа: «Почему искусство XIX в. было таким многообразным и противоречивым?»

• Вопрос учителя: Какие важнейшие процессы происходили в экономике и политике Европы в XIX веке? Ожидаемый ответ: промышленный переворот, быстрый рост городов, социальные конфликты, революции, борьба за национальную независимость.
• Вопрос учителя: Как эти процессы могли влиять на художников? Ожидаемый ответ: художники по-разному реагировали на перемены: одни прославляли разум и порядок, другие — чувства и свободу, третьи — правду жизни, а четвёртые стремились уйти от реальности в мир впечатлений и форм.
• Вопрос учителя: Какие художественные направления возникли как ответ на эти изменения? Ожидаемый ответ: классицизм, романтизм, реализм, импрессионизм, постимпрессионизм, модерн, кубизм, абстракционизм.

В результате беседы формулируется общий вывод: искусство XIX века было многообразным и противоречивым, потому что оно отражало саму эпоху — время великих перемен, надежд и разочарований, веры в прогресс и сомнений в нём.

6. Домашнее задание

Используя вопросы и задания на стр. 71: 1 вопрос выполняют письменно (25% заданий), остальные 3 — устно.

• Письменно: вопрос 4. «В чём различия между импрессионизмом и постимпрессионизмом? Между кубизмом и абстракционизмом? Какое из направлений живописи вам нравится больше и почему?»
• Устно: вопросы 1–3 (о связи культуры с экономикой и политикой; о различиях и общих чертах классицизма, романтизма и реализма; о том, какие художники других направлений могли бы написать картину «Камнеломы» по мотивам объяснения Курбе).
• Ознакомиться с текстом следующего параграфа в учебнике.

 

---

Вы смотрели: Поурочные планы по истории 9 класс Урок № 6 по параграфу «6. Век художественных исканий» гос. учебника Мединский для обучающихся с 1 сентября 2025 года. Календарное и тематическое планирование учебного процесса 2025/2026 по новой ФОП ООО (согласно приказа Минпросвещения РФ от 09.10.2024 г. № 704). Код материалов: История Урок №6.

Вернуться к Списку уроков истории